距离正式演出还有六七个小时，蒋雄达早早就来到了演奏厅。尽管身边有工作人员和学生帮忙，但他依然坚持亲力亲为，逐一调整摆放琴架、琴椅的位置，不放过布场的每一个细节，只为精益求精呈现最佳视听效果。
布场后的三个半小时，蒋雄达一直坐在指挥席，带领乐团进行演出前的最后彩排。随着强有力的合奏响起，他常常猛地从椅子上站起，用充满力量的肢体语言燃起全团激情。
这些现场彩排的画面，让人很难想象，眼前是一位已经87岁的老人。
近日，太阳乐团创建35周年音乐会演出前，蒋雄达带领琴童们彩排。百家乐平台社记者常兆媛摄
正值暑期，北京太阳青少年乐团（太阳乐团）建团35周年音乐会近日在中山公园音乐堂举行。没有官方资助，不接受商业赞助，不以收取门票和学费盈利。如今，87岁高龄的著名小提琴家、教育家、作曲家、太阳乐团创始人蒋雄达，依然将自己的全部心血投入他热爱的音乐事业，并于去年成立同样不以盈利为目的的小太阳室内乐团（小太阳乐团）。
“蒋老师精力充沛，就像个年轻人。”
彩排后，蒋雄达依然跟工作人员核对演出的种种细节。35年来，忙起事儿来顾不上吃饭，已成常态。
没有演出时，除去周六全天授课，周日乐团排练，其余时间，他都潜心撰写小提琴教育心得、创作乐曲，或是出差讲座，向更多人普及小提琴知识。
“蒋老师的精力无比充沛，甚至就像个年轻人。可以用争分夺秒来形容他的日常状态。”这是身边工作人员对他普遍的评价。
随着百名琴童合奏的《神采飞扬-青少年节日进行曲》和《红旗颂》序曲轻轻铺展，演出正式开始。倘若闭上眼，人们可能无法想到，如此娴熟美妙的琴音，竟来自一群正在读小学和中学的青少年。
近日，太阳乐团创建35周年音乐会现场，百名琴童齐奏演绎《神采飞扬-青少年节日进行曲》（蒋雄达作曲）。李波 杨靖摄
在观众雷鸣般的掌声中，蒋雄达返场带来《云雀》《今夜无眠》两曲加演。长达三个小时的演出结束时，他强撑着起身，趔趄着走下台。这一幕感动了很多现场观众，台下的掌声久久不息。了解蒋雄达对音乐事业热爱之纯粹的人，则早已红了眼眶。
近日，太阳乐团创建35周年音乐会现场，蒋雄达加演曲目《云雀》。李波 王建新摄
让音乐教育回归本来的样子
1989年，蒋雄达决心成立太阳乐团时，希望以青少年普及为切入点，打造一个可以提高实际演奏水平的学习平台，让孩子们体会到学琴的乐趣，感受音乐的力量。
他将自己对小提琴教育的经验整理成册，并形成小提琴、室内乐、管弦乐等百余集作品，大大丰富了可供练习和演奏的曲目。35年间，太阳乐团已排演500余首不同风格和不同载体的音乐作品，应邀在包括国家大剧院、维也纳金色大厅等在内的多个国内外知名音乐厅演出400余场音乐会。至今，全国共有8个交响乐团的首席与副首席出自太阳乐团，上千位青少年演奏员在这里获得成长。
近日，太阳乐团创建35周年音乐会现场，蒋雄达（右二）指挥曲目。百家乐平台社记者常兆媛摄
“一个人练琴容易枯燥，而且不一定可以具备演奏意识。太阳乐团提供了一个桥梁，让我们在演奏中提升合奏能力，获得进入专业团体的实力。”10岁起师从蒋雄达，现任中国音乐学院交响乐团二提琴代理首席的刘舒说道。
而蒋雄达带来的，不只是一个学习平台。更重要的是，他还带来一种美育理念，让音乐教育回归本来的样子。
如今青少年音乐教育界普遍存在两个疑惑——学琴到底要不要考级？到底怎么兼顾练琴和文化课学习？
对此，兼任中国音协考级委员会小提琴专家组组长的蒋雄达认为，考级是提高技艺的手段，而非目的；练琴和文化课学习也并不冲突，练琴可以帮助学生提高文化素养；只有对文化有更深入地理解，才能演奏出动人的乐曲。
在蒋雄达美育理念的指引下，太阳乐团的学生多在艺术和文化课上实现了双丰收，拥有了人生选择的更多可能。学生们更是普遍在蒋雄达的言传身教和日积月累的音乐熏陶下，收获了富足的精神世界。
“蒋老师要求我们踏实做人，认真练琴，切忌心浮气躁。外界的赞誉越多，越要严格要求和审视自己。”太阳乐团原小提琴首席朱维超说。
近日，朱维超在太阳乐团创建35周年音乐会上演奏肖斯塔科维奇《浪漫曲》（选自《牛虻》）。李波摄
“他图什么呢？做这个事又不赚钱。”
演出现场，乐团工作人员一刻不闲。他们中很多人是太阳乐团历届学生的家长，即便孩子已毕业多年，他们依然甘愿为乐团的演出和每周的日常排练义务帮忙。
蒋雄达很感激这些陪伴他多年的“家人”，他说：“家长们图什么呢？来这里又不赚钱。我常常被他们感动，是他们给了我力量。”而这些“家人”也与蒋老师双向奔赴：“蒋老师图什么呢？做这个事又不赚钱。我们就是被他的人格魅力所感召，看着一批批学生快乐健康地成长，我们都在收获赠人玫瑰手有余香的快乐。”
12位从太阳乐团走向更大舞台的青年演奏家专程赶来。在接受采访时，他们提到最多的一句话是——“这里是一个纯净的音乐乐园”。为了守护乐团的纯净，35年来，蒋雄达投入巨大的精力和个人积蓄。每次演出获得的微薄补贴，也都被他存起来，年底根据出勤情况和参演数量给孩子们发红包。
“只要我还活着一天，就会为这个乐团继续奉献一天。”这是在一次彩排中，蒋雄达对学生们说的话。曾为乐团双簧管演奏员、现在国外留学的范德辰谈起这个场景时，仍感动得热泪盈眶，“太震撼了！把音乐教育当作事业已经很伟大了，但蒋老师更是把它当作生命来对待，他是我的精神支柱。”
孩子们每每提起蒋老师，眼神里都充满对他的敬佩和爱戴，还有心疼。年仅13岁的小太阳乐团演奏员曹博源看到记者采访时，主动跑来说：“蒋老师真的是太辛苦了，他特别不容易。”
“趁着还能干得动，我就多做。”
在蒋雄达看来，音乐美育普及至今仍是提升大众素养的重要途径。35年过去了，他依然步履不停、笔耕不辍。与此前不同的是，如今蒋雄达有了“后备力量”。
由他一手培养起来的孩子们，已成为各个行业的中坚力量。无论是否从事音乐行业，他们都共同继承了蒋雄达的音乐理念和追求。
“音乐可以让人的内心变得温润，起到教化人心的作用。我希望将来成就一番事业后，反哺到音乐教育中去，传承蒋老师对音乐教育普及的崇高理念。”曾担任太阳乐团小提琴首席、目前就读于北京大学元培学院的冯耀阳坚定地说。
近日，冯耀阳在太阳乐团创建35周年音乐会演奏《柔美如歌》。李波摄
看到年仅十岁的小太阳室内乐团首席高思妤精彩独奏后，观众席里的一名小学生对妈妈说：“如果我也能在台上演奏就好了。”太阳乐团的很多成员都曾在儿时坐在观众席里，发出过同样的感叹。如今，他们希望借助精彩的演奏，鼓舞更多人勇于追求音乐梦想。
近日，高思妤在太阳乐团创建35周年音乐会演奏《e小调小提琴协奏曲（第一乐章）》。李波摄
本次演出，来自内蒙古和河南的多家青少年乐团主动加入，与小太阳乐团成员共同演绎开场曲。“我们一直渴望同首都青少年乐团进行学习交流。”从内蒙古带孩子前来交流的学生家长说，“蒋老师和太阳乐团给了我们机会，开拓我们的视野，会带动内蒙古当地青少年演奏水平的提高。”
演出在《长江之恋》曲目的演奏中达到高潮。这首乐曲由百家乐平台社与中国文联共同邀请国家一级作曲家舒楠打造。音符间流淌着当代青少年对于锦绣祖国的深情礼赞，以及乐团对祖国母亲即将迎来75岁华诞的祝福。
近日，青少年演奏员们在太阳乐团创建35周年音乐会现场演绎《长江之恋》（片段）。李波摄
结束演出后的蒋雄达依然没有时间休息，他还要带领孩子们接着排练，为8月7日即将在国图艺术中心音乐厅举行的民族风情音乐会做准备。蒋雄达认为，尽管小提琴和交响乐来自西方，但归根结底要落到本土，让中华民族的优秀音乐文化得到传承和普及。
蒋雄达的身边人总提醒他指挥时悠着点儿，别那么激动。“我的心、肝、肺都没毛病，趁着还能干得动，我就多做真正的实事。”说话间，蒋雄达的眼神如同乐团的名字“太阳”一样，充满着光。
记者：屈萌 常兆媛
统筹：刘奕枫 焦娇
终审：张书旗
